FORMATION PHOTO | EN DISTANCIEL

AU-DELÀ DES IMAGES

PROCHAINE SESSION À L'AUTOMNE 2025

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PROCHAINE SESSION À L'AUTOMNE 2025 |

AU-DELÀ DES IMAGES

— Dans cette formation en ligne, explorez les immenses possibilités de la narration visuelle en dépassant les formats traditionnels. Inspirez-vous d’œuvres qui éveillent vos sens et participez à des exercices pratiques qui encouragent une approche active et innovante.

— Au fil des séances, découvrez la matérialité comme un outil d’expérimentation, en explorant divers supports capables d’enrichir l’image et de renforcer le discours artistique qui l’accompagne.

— En mettant votre pratique photographique au service de la créativité, ouvrez de nouveaux horizons et célébrez l’exploration, où l’erreur et l’expérimentation deviennent les moteurs essentiels de cet art.

VOS FORMATEURS

Jack Solle et Carolina Luna

Ayant travaillé sur de nombreux projets documentaires au long cours en Amérique latine et maintenant en France, nous sommes férus de photographie de rue et de voyage, et transmettons notre passion pour la narration visuelle à la croisée de ces chemins photographiques dans les formations que nous proposons en France et à l’étranger.

La philosophie photo de Préludes ?
Découvrez-la sur notre chaîne Youtube !

— EN BREF —

Prochaines dates | Automne 2025
Participants | 4 à 10 personnes
Modalités | 8 séances en distanciel (disponibles par la suite en replay), un lundi sur deux, de 18h30 à 21h

Tarif | 390€
Paiement 3 fois sans frais possible

— VOUS AIMEREZ —

Explorer la narration visuelle comme un outil d’expression dans le champ de la photographie documentaire.
Libérer votre créativité en expérimentant avec des formats et des supports nouveaux.
Plonger dans des processus créatifs qui transforment l’image en une expérience sensorielle et immersive.

— THÈMES PHOTO —

Les multiples dimensions de l’image
L’exploration de formes hybrides et multimodales de narration
La déconstruction des formats traditionnels de présentation

REJOINDRE LA FORMATION

PROGRAMME & INFORMATIONS

Repoussez les frontières de la narration visuelle

Au fil de 8 séances, explorez des univers visuels inédits et audacieux. Loin des formats classiques, ouvrez des voies originales pour éveiller les sens et capter l'imaginaire. Vous apprendrez à sortir des sentiers battus, à déconstruire les codes et à transformer la photographie en un puissant vecteur de narration, enrichi par des éléments multiples : texte, objets, sons, et bien plus encore.

© Sophie Calle

— Séance n°1 | Exprimer notre vision

Explorez de nouvelles approches de la narration visuelle, en libérant les images des contraintes de la linéarité. Apprenez à enrichir vos projets photographiques avec des éléments divers tels que le texte, le son ou des objets, et à utiliser des dispositifs interactifs pour créer des récits plus immersifs et participatifs.

© Anna Atkins

— Séance n°2 | L’exploration, le jeu et l’erreur

Explorez des procédés photographiques alternatifs et des interventions créatives pour transformer l’image et en repousser vos frontières. En manipulant les supports, en expérimentant avec des techniques anciennes ou en introduisant des éléments physiques, vous apprendrez à voir l’erreur et l’imperfection non pas comme des défauts, mais comme des sources d’inspiration où chaque "accident" devient une opportunité esthétique.

© Daniel Mebarek

— Séance n°3 | Archives en lumière

Découvrez comment utiliser les archives personnelles ou historiques comme un matériau créatif pour développer des récits visuels profondément ancrés dans la mémoire collective ou individuelle. Vous apprendrez à revisiter des photographies vernaculaires, des images trouvées ou des archives familiales pour leur donner une nouvelle vie, tout en explorant des thématiques telles que l'identité, la mémoire et l'introspection.

© Duane Michals

— Séance n°4 | Entre mots et images

Intégrez texte et photographie de manière fluide et naturelle, créant ainsi des récits visuels plus riches et personnels. Que ce soit pour inspirer une série d’images ou pour en renforcer la narration, l’écriture intuitive et expérimentale deviendra un outil clé dans votre processus de création.

© David LaChapelle

— Séance n°5 | Le corps en scène

Libérez votre imagination en explorant la photographie scénarisée et performative. Nourrissez votre regard par des images qui racontent des histoires à travers des décors, des costumes et des interactions avec l’espace et le corps. Ces techniques vous permettront de créer des univers symboliques ou fictifs.

© Jeff Philipps

— Séance n°6 | L’art du support

Réfléchissez à des formats de diffusion divers en explorant des supports adaptés à votre discours artistique, tels que des fanzines, des livres-objets ou des récits numériques interactifs. Dépassez les cadres traditionnels en vous concentrant sur l'impact de la matérialité dans la perception et la transmission de vos histoires.

© Moira Sol

— Séances n°7 & 8 | De la vision à l’œuvre

Concevez et finalisez un mini-projet photographique en appliquant les notions explorées durant l'atelier. Structurez votre projet, sélectionnez vos images et définissez sa forme de diffusion (physique ou numérique). Recevez des retours constructifs pour affiner votre travail et préparez votre projet pour sa présentation finale, en donnant vie à votre vision artistique dans un ensemble cohérent et abouti.

JE REJOINS LA FORMATION EN LIGNE

Une expérience d’apprentissage connectée et flexible

Pour se connecter : Un lien vous sera envoyé 15 minutes avant chaque session. Toutes les rencontres sont enregistrées, vous offrant la possibilité de les revisionner ou de ne rien manquer en cas d'absence.
Espace en ligne dédié : Accédez facilement aux ressources partagées et déposez vos travaux pratiques en toute simplicité.
Matériel recommandé : Pour vos prises de vue, n’importe quel appareil photo numérique fera l’affaire. Pour vous connecter aux réunions, utilisez un ordinateur ou une tablette équipée d’une caméra et d’un microphone.